El "último" golpe del Caballero de la Noche.

Parece mentira que vemos anuncios que regresan a la vida los grandes títulos que marcaron la historia del cómic para que puedan continuar sus andadas en esta época del tiempo, este es el caso de la conclusión de una trilogía, para nuestra fortuna/desgracia, es el turno de la máxima obra de Batman; The Dark Night Returns.

Siendo anunciada unos meses atrás, pudimos enterarnos del desarrollo sobre la épica conclusión del universo que presento por aquellos años 80"s Frank Miller como la vida de un viejo y experimentado Bruce Wayne vistiendo por última ocasión el manto del Caballero de la Noche.

Como pocos o muchos sabemos, Frank Miller no goza de una salud envidiable en estos años, por lo que su anuncio vino acompañado de una de las mejores mentes entorno al tono gótico que caracteriza a Batman, por lo que Brian Azarello acompaña a co-escribir la historia de un Miller que presencio sus mejores letras hace varios ayeres, lo que aunque no otorga una garantía, podremos observar en una buena historia al contar con dos grandes autores sobre la visión de Batman.

The Dark Night: The Master Race por Frank Miller, Brian Azarello, Andy Kubert y Klaus Johnson

En esta epoca de San Diego Cómic Con (Para los que no sepan, esta es la convención más grande del mundo que reúne a los de nuestra especie en San Diego, California) se ha anunciado quienes acompañaran en los trazos, ya que como mencionábamos, Miller no esta en su mejor momento, por lo que el gran Andy Kubert acompañado del fabuloso Klaus Johnson se encargaran de la parte de los dibujos.

La serie estará compuesta de 8 números con 32 páginas, donde contendrán 16 páginas más de historias agregadas sobre el resto de los personajes en este universo, siendo encargada por distintos autores.

Lo triste de esta historia es que nadie niega que tanto DC cómics como Marvel cómics no pasan su momento más estable en la industria, por lo que vemos una serie de altibajos en las publicaciones con bastante frecuencia, además de incluir por supuesto la gran cantidad de re-lanzamientos que ocurren con una frecuencia tremenda, cuestión que hace que recurrir a la continuación de estas grandes obras se vea necesaria para recuperar público.

Aunque pensamos que la obra máxima debió haber terminado en su momento como una épica que pertenece a las mejores Novelas Gráficas de la historia del cómic, se agradece que retomen lo mejor de la industria, sobre todo por ser de las pocas cosas que aun vale la pena prestar atención.

The Dark Night III: The Master Race por Andy Kubert y Klaus Johnson.

Batman Detective Cómics #27.

Sería demasiado fantasioso el hecho de que el tiempo regresara para ver el impacto que tuvo la publicación 27 de la editorial… donde el título llevaría el nombre: Detective Cómics y que orquestado por Bob Kane y Bill Finger nos mostrarían por primera ocasión a lo que nunca imaginaron que sería un icono de toda la cultura y arte; sin embargo en los cómics todo es posible; The Bat-Man significaría el comienzo de algo fantástico para la editorial, siendo esta la razón por la que se llamarían DC Cómics; del ya mencionado Detective Cómics.

Batman Detective Cómics #27. Portada de Greg Capullo. DC Cómics.
Afortunadamente y gracias a la apuesta de DC con su reinicio podemos volver a presenciar aquel número que vio la primera aparición de Batman, que siendo creado por Bob Kane y Bill Finger nos muestra la primera aventura del Caballero de la Noche, y es esto mismo que nos trae los Nuevos 52, un homenaje digno de mención en esta edición de mayor tamaño que incluye autores como Snyder, Tomasi, Layman (Actual escritor de esta publicación), Francavilla, entre otros.

Portada de Frank Miller para Detective Cómics #27. DC cómics.

Por supuesto desglosar cada historia sería fantástico; sin embargo, cada autor decidió plasmar a su máximo estiló la forma en que quería celebrar a Batman, por lo que arruinar sus historias no tendría sentido, ya que da como resultado una serie de páginas que nos muestran pinceladas del largo camino que ha recorrido el Señor de la Noche, además de ser notorio todo el cuidado que tuvieron al colocar las historias, mostrando que cada autor quiso encargarse de cierto aspecto, otorgando una línea de tiempo con toda la visión que ha marcado en ellos un personaje de tal magnitud.

Portada de Jim Lee. Detective Cómics #27. DC Cómics

Vale el recordar que en aquellas épocas nadie imaginaria el icono que se volvería Batman, dejando desde su nacimiento una de las historias más importantes y que tanto se ha ahondado en todos estos años el misterioso caso de la Planta de Químicos, donde de mil y un formas  sabemos que es el primer acercamiento al Joker.

Dividiendo en tres partes este homenaje, colocando la gran historia ya mencionada que dio origen al Murciélago, nos invade la nostalgia ver como 2 autores tocan de la forma más nostálgica posible la Leyenda que es Batman, haciendo clara referencia a que en este, su año 75 de vida, no ha tomado ni si quiera una baja en su popularidad, ya que año con año la leyenda se siguen transformando y todos y cada uno hemos estado en varios años par presenciarlo, por ello es que esta oportunidad única tiene un cierre plagado de simbolismo como el ya mencionado.

Por ultimo, pero no menos importante: Gothopia, el actual arco que despedirá a Layman de Detective Cómics, resulta ser como el próximo evento que albergará a la Batifamilia, llevando entre sus páginas una historia más que prometedora y con un alto contenido de fuerza en sus páginas, y es que era obvio que Layman no iba dejar que se hiciera sombra en su título, por ello es que esta historia como su nombré lo dice, va mostrar una Utopía en Gotham; ¿o no?

Detective Cómics #27 para New 52. DC Cómics.

La "muerte" de Peter Parker. The Superior Spider-Man.

En la mente de cualquier comiquero nos llega a la memoria exactamente el mes de Diciembre, ya que todos exaltábamos en redes como Facebook y Twitter lo que sería una de las decisiones más polémicas en la historia (y vaya que han existido varias), y no porque sea algo tan relevante en una sociedad, sino porque terminar con la vida de un héroe en el mundo comiquero siempre da de que hablar y, aunque ficticio, si es de gran auge.

The Amazing Spider-Man #700 

Por supuesto, en todo el mundo se conoce al Arácnido favorito de las historietas; Peter Parker The Spider-Man, sufrió uno de los cambios más polémicos en su serie regular; The Amazing Spider-Man, después de 700 números, este mismo sería el encargado de darle fin a dicha colección para dar comienzo a una nueva era; The Superior Spider-Man.

Con el tiempo todos sabemos que a lo largo de los años las historias tienen que irse renovando para un público más joven, pero al mismo tiempo tienen que estar convencidos de que no dejarán escapar a sus lectores más fieles, por ello, este camino ya estaba en un rumbo indicado y con un alto grado de planeación por parte de su escritor: Dan Slott. Este mismo que ha trazado el rumbo del arácnido desde ya un tiempo, nos daba como última pincelada antes de su nueva obra, la viñeta donde Humberto Ramos plasmaría la "muerte" de Peter Parker transladado al cuerpo de su enemigo El Dr. Octopus y viceversa en el caso de Otto Octavious, ya que este estaría en el cuerpo de Peter para recibir toda la carga de recuerdos y responsabilidades que con lleva una máscara e identidad como la de Spider-Man, mismas que este acepto pero con las condiciones que el plantearía, dando a Peter Parker su último suspiro en el cuerpo de su enemigo y terminando por muerto. Por supuesto, la sorpresa llega en el número uno de The Superior Spider-Man, pero ya con un año de su publicación, ¿qué tan buena serie se ha convertido este Spider-Man Superior?

The Superior Spider-Man #2

Con arrasadoras ventas nos indica que ha sido un éxito, sin embargo como todas las series a lo largo de sus ya más de 20 números ha tenido alti-bajos, con grandes cambios en las tramas y con sorpresas como apariciones de viejos conocidos o nuevas "muertes" de otros muy, pero muy familiares.

Podemos indagar que Slott ha querido llevar un camino sin otorgarle peso a la historia, ya que hasta nueva novia se dio la tarea de encontrar para el nuevo Otto-Parker, siendo esta chica un nuevo estándar para las féminas que tenía Peter, pero muy acertada para los gustos de Otto. Como habíamos mencionado, la oleada de fans no hubiera perdonado un acercamiento con la hermosa y legendaria Mary Jane Watson, dejándonos sólo con un rechazo por parte de Otto hacia ella, sin peso y sin involucrarla en la nueva vida del arácnido.

Por otro lado, el verdadero potencial científico de Otto hace explorar nuevos campos a Peter, otorgándole no sólo nuevos aditamentos, sino un completo rediseño al traje (muy atinado y perfecto a mi gusto, pero perdiendo toda la esencia de Spider-Man) en conjunto de un nuevo equipo aliado, nos muestra que Otto aplica todos sus conocimientos a lo largo de esta nueva aventura, siendo una nueva forma de ver la responsabilidad que conlleva y aplicando medidas drásticas que por supuesto separa en opiniones, pero en ocasiones mostrándonos un lado tan humano que sería irreconocible ver a Otto actuar de dicha forma.
Aunque a millas podemos distinguir que Peter ni en sus sueños actuaría de la forma en que lo vemos página con página, uno de los grandes bajones que tiene esta serie es ver a todos los aliados, amigos y familiares de Peter/Spider-Man como unos verdaderos idiotas que no tienen ni la menor idea del cambio que se produjo. Por consiguiente, deja mucho que desear en cuanto a la veracidad que tiene entre toda la familia aracnida (Sobre todo de personajes como Wolverine o la misma Mary Jane).

El argumento a lo largo de esta serie y a la sorpresa de cancelación en Marzo, nos deja claramente que sólo fueron piezas clave para llevarnos al último arco que se presentara: Globin Nation. Que por supuesto, es donde Slott se ve que hará manejo de todo lo que ha escrito en estos números, dejando un final con una nueva polémica para seguir aumentando en ventas.
Por supuesto la re introducción de viejos personajes a la serie le ha dado un buen impulso a todo lo que el peso de historia tal vez no había sido tan accesible de permitir, además de mostrarnos las diferentes formas que es capaz de relacionar al nuevo Parker con ellos. Dejándonos unos grandes momentos de reflexión entre ser héroe y villano, deja bien claro las diferencias que podemos apreciar de un personaje como Peter a un personaje con historia traumática y aplicada en diferente forma como Otto. 

Si lo ponemos en un balanza podríamos darle más que positivo a esta serie, ya que ha cumplido con su objetivo; darle un nuevo aire al personaje. Pero si nos ponemos nostálgicos, la serie se ha tornado en un cambio de suerte, aquellos tan peculiares en la vida de Peter, pero ahora sin aplicarse al personaje, ya que la vida se ha tornado más que exitosa para una vida de villano, dejando de lado aquellas historias que tanta relación tenían con vidas como las nuestras y que provocan tanta empatía con el personaje, pero como todos sabemos, en las batallas de Héroes vs Villanos siempre ganarán los héroes, pero habrá algún momento que los villanos triunfen para volver a ver al héroe levantarse.

El nuevo Nexus y la misma tendencia en teléfonos inteligentes

Nos encontramos con la pequeña joyita fabricada por LG como punta de lanza en los aclamados teléfonos de Google; Nexus. Por ello es que el interés despierta cuando se dijo principalmente el precio;349 dólares. Que es donde radica su innovación, ya que más allá de estar combatiendo frente a frente en hardware (Que también lo hace y no es nada envidiable en conjunto con su software) con los otros competidores, lo que Google hace es dar en el punto clave del usuario que no le interesa más que tener un celular; su precio lujoso es lo que hace llevar la delantera en esta pelea. 

El precio es lo que hace atractivo al Nexus 5.

Pero más allá de simplemente ver las características, realmente ¿cual es la innovación que nos están presentando en teléfonos de este tipo? Al final, todos están tomando los mismos colores, a excepción de la Gama de Lumia y su iPhone 5c de Apple; donde ellos mismos también incluyen del negro como principal estandarte de otros de sus modelos iPhone de mayores características y costos, a ello se les agregan los demás teléfonos de las marcas como Sony, Samsung, LG, etc.

Otro punto estancado nos los muestran en los diseños; rectangulares y extremadamente delgados. Algunos pueden variar en ser curveados en las esquinas o pequeños detalles que los diferencian, pero al final del caso, el diseño está estancado por estas características que son casi obligatorias por las pantallas táctiles que dominan y por ciertos componentes que tal vez en un modelo diferente no entrarían.

Diferencias básicas entre los grandes estandartes. Pero el peso radica en lo que ofrece el Software.

Ataduras con las operadoras, fragmentación de software en muchas situaciones debido al modelo económico ( ya que por obvias no generaría buenas ganancias que fabricaran un sólo celular y lo estuvieran actualizando gratis ) que se maneja actualmente, en conjunto de que son dos los sistemas operativos que más se utilizan (Android y iOS), por supuesto que estamos frente a una crisis en el medio del teléfono inteligente. 

Android 4.3 Vs iOS 7

Contratos acaparadores del doble del costo del equipo.

Considerando que en el 2007 Steve Jobs introdujo una de las mayores innovaciones en este ámbito, desde aquel año sólo se han estado repitiendo patrones, con algunas puestas interesantes por ver, como las pantallas flexibles de LG o Samsung, los SmartWatch y algunas pulseras de Nike y Adidas para medir las condiciones de salud de cada individuo, son las mejores apuestas que veremos en conjunto a los siguientes años; sin embargo, las compañías están apostando a una categoría que es la principal característica para adquirir un modelo de estos teléfonos; las brillantes implementaciones en software.

Nike Fuel Band

Reloj Inteligente Pebble

Como no es de otra manera, muchos están con los controles de voz como Siri y Google Now, otros con los controles del teléfono a partir de la mirada, uno más con gestos, pero al final, lo que se necesita pensar cuando se ve una "revolución" es esto; que características me ofrece para mi día a día cada equipo, ya que a partir de ahí será como iremos observando el mercado, donde ya no es el color del celular, tampoco es su diseño, sino que la tendencia en estos modelos seguirá siendo aquellas funciones que al propietario le funcionaran de una manera atractiva o eficaz para poder decidir el adquirir un equipo de un precio exorbitante o precio accesible.

Un vistazo a Superman/Wonder Woman #1

Dioses junto a nosotros. DC cómics. Un vistazo a Superman/Wonder Woman #1
Primero, hay que aclarar el estado actual de la vida de dos de los más grandes héroes en la historia de los cómics; si, aquellos dos, de tres representantes de la Trinidad DC; por supuesto, la historia gira entornó a lo que sucedió en el #12 de la Liga de la justicia. Y es que al escritor Geoff Jonhs se le ocurrió la idea de juntar en este nuevo universo (los nuevos 52) en una relación sentimental a Wonder Woman y Superman. 

Justice League #12

Claro esta que la reacción dio mucho que hablar para todos los medios, sobre todo la gran premisa que todos mencionan en los cómics: el miedo que supone que dos dioses estén juntos. Posterior a dicha historia, Diana (Wonder Woman o la Mujer Maravilla) ha estado saliendo con Clark (Superman) en las distintas páginas que han visto apariciones juntos; sin embargo, en sus respectivas series actuales los escritores ni siquiera quieren tocar el tema, por lo que este espacio será dedicado a la reseña del primer número de la aventura de pareja que esto conlleva; esto es la reseña de Superman/Wonder Woman #1.

En un mundo lleno de súper héroes el problema nunca ha sido saber quienes son más fuertes, sino que ahora el problema es que dos dioses están juntos, un problema que significa un gran peligro si decidieran por alguna razón tomar una visión distinta a lo que hacen (por supuesto que no lo harán, pero el humano siempre teme a lo desconocido), por esto, las miradas están enfocadas en Wonder Woman y Superman, quienes en su serie homónima se va detallar más su relación, con pinceladas pequeñas de los detalles anteriormente acontecidos, el escritor Charles Soule comienza con una gran página que muestra lo poderosa que es la relación de dos personajes de la talla de Dioses, sólo con tres frases nos contextualiza en que la historia que está a punto de comenzar llevara una larga lista de problemas y situaciones que van a mermar su relación íntima; por el otro lado que en el dibujo Tony Daniel nos muestra una gran imagen de los personajes en su estado sentimental más profundo, resaltando en sus gestos la expresión de poder, incertidumbre, valor y amor en conjunto de la frase que iniciara esta historia; ¿estas lista? 

A posterior, la historia detalla una pequeña cita que acordarían Diana y Clark, donde por razones de sus alter egos se ven obligados a terminar en otra parte, que es como prácticamente han llevado esta relación; más por su lado de héroes que el lado de pareja. Pero por otro lado, la historia también nos lleva a momentos personales de cada individuo, dejando una gran composición de historia equilibrada, que hace que una página sea para Superman y la siguiente para Wonder Woman, así, resaltándolo como una novela de amor, pero con sus exactas dosis de acción para poder ver el poderío que representan estas dos deidades.

En cada aspecto que muestran de cada personaje, se ve la clara referencia a porque están juntos, y es que por el lado de Diana se ve representada toda la fuerza y carácter que Clark necesita, ya que ella fue educada para mostrar su poderío, ella no tiene ninguna vergüenza de ser quien es y tampoco le importa lo que piense el mundo, mostrando ser una clara referente al aspecto de líder de las Amazonas.

En el otro extremo, Clark es todo lo contrario y complementario para ella, ya que el chico que llego de Kripton muestra su educación reservada que esta inculcada para proteger a los demás siempre en primer lugar, además que para protección de sus seres queridos, el necesita esconder ciertos aspectos que la sociedad no vería con aceptación, el no pretende dañar a nadie por más necesario que sea, su fuerza es extremadamente alta, pero en ningún momento goza de usarla; el esconde todo lo que es con sus bajos perfiles. 

En cuestión de dos situaciones planteadas, el cómic tiene un equilibrio en todas sus páginas, además de el gran parecido gráfico de Daniel en cuanto al diseño del señor Lee, deja ver una versión de Superman y Wonder Woman muy buena con un guión alto en acción, pero al mismo tiempo una sintonía con sus problemas decisivos, ya que una quiere mostrarlo al mundo y el otro prefiere mantenerlo en secreto por sus seres queridos. Dando así una primera parte con intriga por saber que es lo que sucederá con ellos en su entorno amoroso, ya que el final nos deja claro que por el lado heroico las cosas se les dificultarán bastante.  

Superman: 75 años de una Historia Heroica.

Superman: 75 years of heroic history.

Pocas son las personas que pueden contar con lujo de detalle cada uno de los acontecimientos de la vida del héroe de Kripton, por ello es que después de 75 años, este icono de la cultura popular sigue vigente con la misma fuerza que inicio; donde va desde su origen en Action Cómics, hasta todo tipo de mercancía, películas, series, etc. Por ello, es que este estandarte perteneciente a la Trinidad de DC y siendo uno de los referentes de la editorial le otorgo la tarea al maestro de la animación Brucé Timm y al director de la última película de Superman: El hombre de Acero, Zack Snyder, para conmemorarnos 75 años en un video de dos minutos. Por supuesto, nunca estará de más ver cuanta vida ha transcurrido por el personaje.

Rapidín de Noticias...

Image Comics comienza los anuncios con una Nueva Historia de Terror, nada más y nada menos que con el creador de The Walking Dead, Robert Kirkman. Debido a su buena relación que tiene actualmente, el proyecto fue anunciado desde el pasado marzo para ser desarrollado como serie de TV.

"Outcast", el nuevo proyecto que narrara las historias sobre posesiones y exorcismos demoníacos, hará mancuerna con Azaceta quien ha trabajado con Image en varios proyectos: ("Grounded" and "Graveyard of Empires"),en BOOM! Studios ("Unthinkable" and "Potter's Field"),para Marvel ("Daredevil"), Dark Horse ("B.P.R.D." y ("Conan").

La serie correría por parte de Fox, debido a su buena relación con Kirkman.

Por el momento, Kirkman menciona muy pocos detalles sobre esta serie, sin embargo, nos dice que el exorcismo es una interpretación abierta al dramatismo, ademas de ser muy realista podrá imprimir nuevos elementos con personajes muy característicos.
También menciona en comparación con The Walking Dead que, aunque no sera un baño de sangre como hemos visto en la misma, podrá crear cosas distintas para que público adivine, ya que es una de las ventajas del cómic independiente.